About the Artist

[ENG]

Elisabet Alba Rio is a Mallorca-based visual artist working within contemporary neo-expressionism. Her artistic journey reached a turning point during the global pause of the pandemic, when painting became not only a means of expression, but a vital necessity — a way to process emotion, memory, and lived experience.

Her work is defined by a sophisticated visual language where gesture, texture, and matter act as narrative elements. Working primarily with oil paint and palette knife, she builds thick impastos and tactile surfaces that invite the viewer into an intimate, sensory encounter with the canvas.

Through introspective figuration, her paintings explore themes of identity, memory, and the raw beauty of the everyday. Rather than seeking literal representation, her practice embraces emotional intensity, contrast, and chromatic freedom as tools for storytelling.

Her work has been acquired by private collectors and has received attention from international art platforms, supporting the development of a consistent and evolving artistic practice. She is currently developing cohesive series oriented toward gallery collaborations and curated exhibitions, continuing her research into emotion, materiality, and color as central forces in her work.

 

[ESP]

Elisabet Alba Rio es una artista visual residente en Mallorca cuya práctica se inscribe dentro del neoexpresionismo contemporáneo. Su trayectoria artística alcanzó un punto de inflexión durante la pausa global provocada por la pandemia, momento en el que la pintura se convirtió no solo en un medio de expresión, sino en una necesidad vital — una forma de procesar la emoción, la memoria y la experiencia vivida.

Su obra se caracteriza por un lenguaje visual sofisticado, donde el gesto, la textura y la materia funcionan como elementos narrativos. Trabajando principalmente con óleo y espátula, construye superficies densas y empastadas que invitan al espectador a una experiencia íntima y sensorial frente al lienzo.

A través de una figuración introspectiva, sus pinturas exploran temas como la identidad, la memoria y la belleza cruda de lo cotidiano. Lejos de una representación literal, su práctica abraza la intensidad emocional, el contraste y la libertad cromática como herramientas narrativas.

Su obra ha sido adquirida por coleccionistas privados y ha recibido atención en plataformas internacionales, consolidando una práctica artística coherente y en constante evolución. Actualmente desarrolla series orientadas a colaboraciones con galerías y exposiciones curadas, profundizando en la investigación de la emoción, la materia y el color como ejes centrales de su trabajo.